奧斯卡電影《人鬼情未了》觀後感
奧斯卡電影《人鬼情未了》觀後感
導語：關於愛情的故事我們已經傳唱太多了，可是《人鬼情未了》這部電影其中的愛情還是讓我們有一種耳目一新的感覺。今天本站小編就爲大家分享幾篇觀後感，希望對你們有幫助。
觀後感一
一部20世紀90年代初風靡全球、賺盡影迷眼淚、令無數鐵漢也爲之動容的經典愛情片《人鬼情未了》（Ghost），該片集浪漫愛情與冒險衝突於一體，在一段生離死別的愛情故事中探尋陰陽相隔的神祕世界，再現了生死不渝的真情境界。在1991年上映的前四個月就突破了兩億美元的票房，至今仍被人們認爲是愛情片經典之作。
很久以前就聽說了這部電影，今天終於看到了，感動，但更驚歎。人生能擁有那麼浪漫的愛情就已足夠，有一個那麼愛自己的人真的很不容易，更何況超越了生死依舊相愛，今生和來生，如果可以他們還會選擇在一起，伴着他們那份至死不渝的真愛。
相比這下，我們的愛情顯得那麼幼稚那麼脆弱那麼無奈，甚至連今生今世也無法把握。我想愛，想死了都要愛，可是這段路多麼漫長，我們會厭倦，我們會疲勞，我們甚至會無能爲力，現實總讓人陷入窒息，連活着都沒勇氣和信心，何以到達未來的美好。眼淚流多少都是徒勞，誰又會去在意呢？到後來還不是自己擦乾繼續上路，生活還是要慢慢過的啊。痛苦的是我們已經被緊緊纏住，不能脫身，品嚐着這中間夾雜着的點點痛楚的幸福，我們滿足了，雖然也有怨言，可是不想再去改變，誰又不是一樣呢。
好想好想，心中的怨恨在積聚，不能爆發，無處爆發，能做的是把它們壓在心中，慢慢地讓時間把它們消磨，一點點地減少，即使難過又怎樣，沒有更好的辦法啊。想做一件瘋狂地事情，激發自己久已沉睡的那份動力和無限的潛力，相信自己會過得好。
不想再說什麼，反正沒誰因我而改變，如果有，我想說也說了，該做的都該在做了，無奈啊。怎麼感覺還是自己一個人。
觀後感二
作爲一部經典的片子，《人鬼情未了》不會讓每一個觀衆失望。帶有科幻色彩的愛情故事片，《人鬼情未了》深深地打動了觀衆的心。男主人公森說過一句話：“當我感到快樂時，我最害怕的就是失去它。”或許正是這句話，奠定的後面影片的基調的劇情的發展。
影片運用了時空的順序型結構，故事按照時間的發展而發展。這種故事的敘述的方式是以時間爲軸線，以性格的發展爲順序。這種結構一般着眼於表現外在情節和外部動作，強調故事的有頭有尾，連續發展。講究起、承、轉、合，有機連貫，具有較強的敘事性。其動作、時間和故事的發展有着因果關係，劇情的發展有着嚴格的邏輯性。所以《人鬼情未了》的時空轉換的次序是遵循故事、事件的發生的先後順序來進行排列的。
影片的開始，一聲雜響開始了影片的發展，雜亂的場景，詭異的畫面，一種不規則的布光，以及鬼魅的音樂讓片子的開始便充滿了詭異的氣氛。這時的時空的狹窄的，是讓人感到不安和壓抑的。這是前期的鋪墊，爲故事的發展埋下了伏筆。
影片的第一幕是對男主人公森和女友美莉以及他們的好朋友，也就是男二號卡爾的感情描述。影片有了幾個長鏡頭。這時候長鏡頭的使用有着幾層含義。其一，照應故事的開頭部分。故事的開始讓片子的壓抑的氣氛出現，爲了緩和這種氣氛，所以導演這時運用了長鏡頭。其二，爲了表現他們的關係的親密性。長鏡頭表達的氣氛是相對緩和的，這時長鏡頭的使用就是爲了表現他們生活的一種美好氣氛。長鏡頭的特點符合了故事的敘述需要，更是這種長鏡頭表現了一種相對穩定的時空關係。鏡頭的敘述長度會造成觀衆的一種心理暗示，而表達出一種情緒。
在接下來的戲中，森和美莉在做陶器的一幕是不得不提的。正是這幕戲的各種因素影響了故事以後的發展。最值得說的是這場戲中音樂的使用，當森和美莉的感情迸發時，《人鬼情未了》的音樂也剛好的出現，這是導演的一個伏筆，也是故事相互呼應的一個標誌。導演這時使用了心理蒙太奇的表現手法，用陶器和音樂營造了一種氛圍，引起了人們的聯想，從而達到了導演表現故事的目的。這時的時空關係是穩定的，符合了人們的審美心理。故事的後面也出現了一次《人鬼情未了》音樂，使森借用女靈媒的身體和美莉再次相會時，音樂的使用就可以前後的相互呼應，可以讓人們自然的聯想到前一次的音樂出現時的情景，兩種時空就交錯在一起，增強了人們的想象力和故事的震撼程度[]。音樂充當了一種媒介，讓人們的思維在時空中來回穿梭。
在接下來的一幕中，森和美莉看到了電視中的墜機事件，這就是一種隱喻蒙太奇的使用，
看到這，森的心裏有點擔憂，也給觀衆一個暗示，要出事了。
森和美莉去看戲回來的路上，遇到了一個持槍的劫匪。空間的安排是這樣的：下着濛濛小雨的晚上，一條不寬的街道，路面上全是積水，森和美莉走在路上，街燈昏暗，劫匪從黑暗中出現。所有場景的安排都預示了這件是一個不平凡的夜晚。森在和劫匪的搏鬥中，槍聲響起。這時出現了本故事中安排最精彩的鏡頭，森追着匪徒遠去，然後轉身回來，發現美莉正抱着自己的流血的身子。這是本故事中相當重要的鏡頭，正是這個鏡頭的出現，奠定的本故事所有的基調，這個鏡頭是一個轉折，正是因爲匪徒的槍讓森丟了性命，也正是這個鏡頭交待了森已死去，也正是這個鏡頭交待了森已經變成了一個幽靈，而他看見了人世間的一切，也正是這個鏡頭，說明這不是一個一般的愛情故事，而是一個人和鬼之間的故事。這個鏡頭說明了一切，把故事推向特一個小高潮。而接下來的幾個鏡頭，又對森的死去和他心裏的掙扎表現了出來，他留在人間的原因也有所交待，他舍不下美莉，一切都是一個惡夢。從這兒鏡頭開始，一直到影片的結束，故事開始運用重複蒙太奇的敘述手法。人和鬼之間的故事從此展開。
接下來，森在醫院裏碰到了一個幽靈，他們之間可以交流，可以談話，而無法和人之間進行交流，導演在這時候交待了這一點，這是故事發展的需要，正是人鬼之間的無法交流，纔出現了故事的另一個主要人物——靈媒。她可以和靈魂交流，正是如此，他便被牽扯到了這個故事中間，成爲了森和美莉之間交流的人。
在此以後，森不斷的見到和自己一樣的幽靈的出現，包括在墓地出現的幽靈以及火車上的幽靈。而火車上的幽靈，則在以後教會了森如何的可以接觸現實中的東西，這在以後的故事的發展中，又起到了關鍵的作用，正是這種本領，讓森保護了美莉。
道具的出現，不僅會提高影片的可觀賞性，更豐富了影片的內容。在本片中。貓的出現就起到了這種作用，俗語說，貓是陰間的使者。貓可以感覺到幽靈的存在，貓甚至還就了美莉的性命，這或許就是冥冥之中的安排。這表明了導演安排的藝術性，貓成了一種幽靈的使者。
故事的發展就着一波三折的展開，森知道了殺自己的主謀竟然是自己最好的朋友——卡爾。導演將森發現這一個祕密的空間進行了精密的佈置，一個昏暗的房間，甚至還運用了低光。使故事的發展更具用了戲劇性。接下來就是森找到靈媒，開始了自己的計劃。在影片中，主人公由於已經成爲一個靈魂，導演讓主人公的出場安排得非常符合人的邏輯。各種人的主管視角的切換，巧妙的轉場，讓一個幽靈的出現顯得合情合理。更是各種主管視角的切換，讓故事充滿了戲劇性和可觀賞性。
森繼續着自己的計劃，他讓美莉信任了靈媒，用自己的能力揭開了事情的真相。爲自己報了仇，也保護了美莉，最後去了天堂。
另外，還要提到一點，導演在片子中充分的體現出了好人進天堂，壞人下地獄的精神。或許這是所有善良的人的想法，劫匪和卡爾死後，都被拖進了地獄，這也給作惡的人敲響喪鐘，喚起人們的愛心和善良。
《人鬼情未了》的故事並不複雜，在現在的好萊塢製作中，影片特技的處理也是一般，但它經久不損，一定有它獨特的魅力。我認爲《人鬼情未了》關鍵的拍出了真情，當然各種蒙太奇手法和時空的巧妙的轉換爲影片構造了一種美妙的氛圍，蒙太奇的使用恰到好處，特別是影片中各種時空的切換，人和鬼所在的不同時空，這是影片處理的難點，也是重點部分。導演用了不同的視角，不同的景別，做了精心的安排。最後讓片子的時空轉換成爲了片子最精彩的部分。人和鬼是在不同的時空存在的，這爲我們以後，自己拍片子的時空轉換提供了一種借鑑。
觀後感三
當萬一有人說“我愛你”並問：我愛不愛他？我想我一定會用《人鬼情未了》中的一句話說：“我心亦然”。
真正的“愛”不用說出口，山姆愛美莉，愛她的天資聰明，愛她的一顰一笑，愛她的短髮，愛她的喜好，愛屋及烏……我沒有愛過，如果我愛了的話，我會因爲那種互相愛慕而陶醉至深，就像電影中的主題曲旋律般徜徉：就像電影中主人公那樣，沉浸在對方眼神的漩渦裏無法自拔……真正的愛至死不渝……既浪漫地說出口……又神情地可以對望……
愛情和友誼，哪個最深重？友誼最終被利益驅使，爲利益所利用……如卡爾。人生一旦路過18歲，便離開了有親情的襁褓，直到遇見真正的那個人，開始一步一個腳印伴隨，經歷風雨打擊，成就自己的夢想，分享荒涼遭遇。起初會是一個雨天，中途可能會下暴雪，最後可能要跨過泥潭，可終將會柳暗花明……
你說是不是呢？因爲我沒有戀愛過，真正的愛不會敷衍了事，就會像真正的電影一樣不會浪費觀衆的眼淚，未來我想：他會像瞭解他的身體一樣瞭解我，在黯淡的燈火中給予我安慰與愛撫……在我最沮喪的時候親吻我的額頭，我們將在生命中同舟共行
愛情是神聖的，不要以爲愛情只是單純的肉慾掙扎，愛情不會因青春不復而無影無蹤：愛情是一輩子的操守，是一個人瞭解另一個人花了的一輩子。
年輕的我們就像一朵朵的罌粟花，對外界有利有害，充滿着危險。可是被愛情拯救了，採摘的人細心呵護，一樣體現了罌粟的價值。其實，事業並不能體現一個人的價值，而體現了一個人的能力，最終執着體現一個人價值的是愛
