阿飛正傳電影賞析1000字左右

阿飛正傳電影賞析1000字左右

導語：旭仔在扮演每個人生命中的過客同時，每個人又何嘗不是他生命中的過客。這裏本站的小編爲大家整理了三篇阿飛正傳電影賞析1000字左右，希望你們喜歡。

觀後感一：

清理電腦，翻到大學時的電影評論，有點點感慨，有點點驚喜。

在教室裏看《阿飛正傳》，被旭仔張國榮的優雅、叛逆和孤傲感動得一塌糊塗。

王家衛電影中，《阿飛正傳》是敘事最完整，人物前史也最清楚的一部。故事發生在二十世紀六十年代的香港，講述了身份糾結、孤獨感強烈的旭仔的短暫一生。

旭仔有着王家衛影片一如既往的獨特身份感。他是叛逆優雅的浪子，對生命中遇到的每一個女人都放蕩不羈。售票員蘇麗珍和舞女咪咪都曾令他感受過溫暖，可卻無法彌補他人生中母親角色的缺失。

旭仔對女人既需要，又痛恨。因爲不知道生母是誰，旭仔強烈需要女性。他把自己優雅的比喻爲無根鳥，不斷追求女人的歡心。但等那些可憐的女人深深愛上他時，旭仔卻立刻走人，這又是出自他對女人的痛恨。旭仔恨生母拋棄自己，也恨養母因爲自私不肯告之生母下落。當養母找到新男人後要離開旭仔，旭仔因需要和痛恨產生報復情緒，不肯放她走。

但歸根結底，旭仔是害怕女人的。因爲被生母拋棄，他恐懼和女人建立真正的依賴關係。害怕被別人拋棄，所以先拋棄別人。旭仔把對女人的複雜情緒，移情到了蘇麗珍和咪咪身上，因此一生都在和女人作對，和“媽媽”作對。

而小巡警超仔，暗戀過蘇麗珍，目睹了她和阿飛的感情路，自己卻從未和蘇麗珍在一起。超仔承載了王家衛所有電影主題：我心裏有過你。僅僅是有過，但到底會不會在一起，撲朔迷離。王家衛式愛情從此開始反覆着這個糾結的話題，或許他生命裏也有一段未了的緣分。

此外，本片含蓄的表達了王家衛的上海情結和九七情緒。旭仔的養母是上海人，生母是菲律賓人，他有兩個母親，自身卻體驗着孤獨。這與香港人的無根感暗合，找媽媽的情節設置似乎也變成了儀式性的暗喻。

旭仔一直以爲自己是無根鳥只能一直飛，一輩子只下地一次，那就是死的時候。爲了擺脫沉重和無力感，他拋下一切去南洋尋找生母。自此，這隻無根鳥走向了死亡。在旭仔生命的最後一刻，只有改行跑船的超仔在異鄉與他相遇，陪在他身邊。這就是旭仔的宿命。

故事中的二十世紀六十年代是一個符號，是革命激情和浪漫主義最後的迴光返照，是世界墜入黑夜之前最後的回身凝視。旭仔臨死前回身凝視，發現這隻鳥其實從一開始就已經死了。這彷彿暗示着王家衛回顧自己人生時，感到的悵然和憂傷。

觀後感二：

梁朝偉有三分半鐘的出場。這三分半鐘裏，他沒有一句臺詞，磨光了指甲，穿上西裝，往口袋裏放了些瑣碎之物，點了疊鈔票，梳了個頭，看錶，關燈，丟煙。卻比鏡頭不少的張歌神要出彩得多。梁朝偉的這個流氓角色不是一種突兀。他放進右褲邊袋的正是張國榮給劉嘉玲的那一對耳環。而那一疊錢，就更不必說。

劉嘉玲在這裏有兩種可能性，她也許像是年輕版的張國榮的養母，被小白臉心甘情願地給騙了。但這可能性很低。因爲她只把癡情給了他。所以她斷然拒絕了張學友。毅然來到了菲律賓尋找她的所愛。因此我更傾向於，她是被害死了。她的夢到了頭。

張學友的夢在那個雨夜也結束了[]。他於是賣掉了汽車，在咖啡廳裏把他夢裏的女人送回到她的夢裏。

張國榮的夢是“小蝌蚪找媽媽”。他的角色和007相似。007曾經被eva green在Casino Royale內的角色所深深傷害，從此他再不能愛一個女人。而張國榮要對拋棄了他的生母報復，要對他的養母報復，也要報復天下的女人，棄之如敝屐。當他的母親拒絕見他時(想必年輕時爲了嫁入豪門只好把親子託人養大)，他的夢醒了，他終究可以坦然面對養母的愛，但在去美國的夢還沒有開始前，就在燥熱的菲律賓草草地把命葬送了。這時候對於他來說，生死已無大差別，火車出軌或者是被人捅死在車站，要躲得總也躲不過去。

張曼玉做了一個半夢。她的第一個夢很長很痛苦。醒來以後，她撥通了公用電話亭的號碼...... 這該是個沒有結局的斷頭夢。

劉德華的夢藕斷絲連。他的夢在跑船的時候就斷了，那時候他隱約知道，她還沒有放下。而在最後的火車上，他明白了，四月十六日下午三點鐘的那一分鐘裏，並沒有他，留下的是兩個人的刻骨銘心。他的夢也到此爲止。

到了，這六個人之中，五個夢已斷。剩下的只有流氓梁朝偉。掐掉菸頭後，他必定在這花花世界上又有一番作爲，又可做幾番夢的終結者。也許這就是他的夢吧。

觀後感三：

時間常常使我們忘掉很多人，很多事，也正是時間，常常會使我們想起有些人，有些事。如果時間堅硬的銼刀也抹不去一種記憶，那麼是什麼能讓我們在紅塵中忽然回首，又是誰讓我們暫時忘記現在，回到從前?

4月1日，愚人節，一個逐漸被接受的因玩笑而彼此娛樂的日子，對於人羣中的一些人來說，卻有着特殊的意義：2003年4月1日，張國榮從香港文華酒店縱身而下，從此霸王別姬成絕響，人間不見無腳鳥。風繼續吹，仍有煙花燙紅塵，但是張國榮已經飄然遠去。

我不是標準的榮迷。曾經有一個人向我佈道，我尊敬上帝博愛的精神，可是有幾個問題我想不明白，在我開口詢問的時候，佈道者非常疑惑地看着我，說：你只要信，只要去感受，不要問爲什麼，信仰是不能判斷的。很多榮迷對張國榮的感情，已經類似於宗教信仰的單純，我只是個喜歡張國榮電影的人，所以我不想冒充榮迷，我是個普通的觀衆。

王家衛中《阿飛正傳》的張國榮把那個內心落寞的男孩演得淋漓盡致，他從菲律賓絕然離去的背影是我印象中最經典的電影片斷，只有張國榮纔能有那種憂傷與不羈，後來，張國榮在《風月》中又演了一次這樣的感覺，可惜那是一部爛電影，做作又陰沉，張國榮演得仍然很好，但他不能拯救已經發黴的整部電影。而在《花田喜事》中，男扮女裝的張國榮足以讓任何一個女人羞愧，那種嫵媚與風情讓人非常難忘。到了《霸王別姬》，張國榮的演技已經臻於化境，每次看片子，我都懷疑他是神不是人。我甚至以爲，《霸王別姬》不僅是對演員，對張國榮自己而言都是無法超越的顛峯，這也許給了他很大壓力，因爲他那麼追求完美。

我後來想，《阿飛正傳》就是張國榮的自傳經歷上不是，精神上是。這個世界給阿飛心靈打上了灰色的底色，想讓它溫暖起來是那麼困難，他遊走於不同的女人之間，最後發現自己渴望的溫暖竟然那樣可望而不可及：給予或者接受都讓他驚恐，我的意思是，內心的驚恐。他到菲律賓尋找親生母親，其實是尋找和這個世界和解的理由，卻在最後一刻放棄了，是不是也因爲一種恐懼?一種原來以爲自己可以詰問、可以原諒這個世界，在即將面對現實時忽然發現自己並不能做到的恐懼，所以他選擇了逃避，重新回到自己的孤獨與不羈中去。以前，有一種小鳥，它生下來就沒有腳，一直不停地飛，飛累了就睡在風裏，一輩子只能着陸一次，那次就是它死的時候。阿飛像無腳鳥一樣飛翔，看起來自由瀟灑，沒有人知道他的孤單，他的眼淚，他周旋於一個又一個女人之間，只是像無腳鳥在風中休憩一樣，虛幻而不真實。阿飛最後也是唯一一次嘗試要落地的時候，以失望結束，因爲不停地飛雖然是生命中不能承受之輕，回到現實同樣是難以承受之重有一種鳥生下就沒有腳。

《阿飛正傳》是一部畫面並不優美的電影，是張國榮的表演給了它亮色。我後來看了好幾部張國榮的電影，有的印象模糊，有的印象深刻。我覺得，電影裏的張國榮像沒長大的男孩，歌聲中的張國榮卻是個成人，或者儘量表現得像個成人，所以我對張國榮的歌始終印象模糊。我不是榮迷，我也沒有能力揣測張國榮的人生，我只是疑惑：風情萬種的張國榮和頹廢感傷的張國榮，風光無限的張國榮和敏感寂寞的張國榮，哪一個更接近真實的張國榮?人性是複雜的，非要理性地去探究有些事，人生豈不是無趣又無聊?所以我只是表達一種印象，並不企圖獲得答案。

從塵俗的角度而言，張國榮獲得了凡人難以企及的成功，他爲什麼選擇在盛年離去?答案當然有很多，每個關心他的人都可以選擇接受自己願意接受的理由。我個人覺得，這源於他追求完美的性格。完美真的存在嗎?很多人都會在失望的時候安慰自己，然後接受現實。但是張國榮不能，終於陷入憂鬱症中，這讓我想起電影《東邪西毒》。世間有一種酒叫做醉生夢死，據說喝下它，就可忘卻情事了斷前塵，世間真有醉生夢死酒嗎?大概沒有人相信，張國榮也不相信，但他最終還是喝了半壇醉生夢死酒，明明知道其實‘醉生夢死’只不過是她和我開的一個玩笑。你越想知道自己是不是忘記的時候反而記得越清楚。

生活常常是這樣，道理是一回事，感情是一回事，抉擇又是一回事。所以它讓我們驚喜過，又讓我們無可奈何過。完美的張國榮真的存在，還僅僅是一段傳奇?追求完美的張國榮真的走了，還是他跟我們開的一個玩笑?當你不能夠再擁有的時候，你唯一可以做的就是令自己不要忘記，那個長着張國榮模樣的歐陽峯說。也許他還會說，當你不能判斷的時候，試着去接受，不能接受的時候，就把它當成一個玩笑，繼續朝前走的時候去想象春天會再來，花會再�