電影《歡樂好聲音》經典臺詞對白
動畫喜劇片《歡樂好聲音》於2017年2月17日在中國內地上映，大家去看了嗎?有沒有被裏面動人的歌聲打動呢?下面是電影中的經典臺詞，一起來欣賞吧。
電影《歡樂好聲音》經典臺詞對白
考拉：傳單印好了?
蜥蜴：已經準備好了。
每位都有機會做明星，在我的舞臺上表演。——考拉月伯樂/巴斯特
母豬：準備好了嗎?老兄。
公豬：耶，隨時上場。
我們的動感豬曲準備要嗨翻全場了。——公豬鮑勃
如果你想成爲明星並獲得十萬大獎，那你最好拿出拼命的實力來準備。——考拉月伯樂/巴斯特
強尼：老爸，我不想在你手下幹了，我想唱歌。
強尼爸爸：我怎麼會有你這種兒子。
大象：我可以唱，但是我好害怕。
大象爸爸：拜託，有點信心，你難道不想唱歌嗎?
刺蝟：我回來了。
刺蝟媽媽：這是怎麼回事?
不要讓恐懼阻礙你做自己熱愛的事情。——考拉月伯樂/巴斯特
你知道跌倒谷底的好處嗎?你會只剩一條路，那就是向上走啦。——考拉月伯樂/巴斯特
你知道跌倒谷底的好處嗎?你會只剩一條路，那就是向上走啦。——考拉月伯樂/巴斯特
強尼爸爸：你應該把風的。
強尼：對不起，老爸。
考拉：我的劇場最近經營不善，所以我要怎麼辦呢?
綿羊：關門大吉?
考拉：不對，我的下一場秀就是一場歌唱選秀比賽。
綿羊：選秀比賽救不了你的劇場，是時候放棄吧。
考拉：你知道這對我們有多重要。
拓展閱讀
劇情簡介
在某個都市小鎮，這地方的居民都是動物，一隻叫做Buster Moon的考拉從小就很迷舞臺劇和音樂劇，長大後他買下了鎮上最老的劇院，但經營慘淡，面臨破產倒閉。但是這不是一隻普通的啃桉樹葉的考拉，他立志要重振劇院生意，想出了歌唱大賽這個點子，希望能夠通過大賽表演來吸引全鎮居民們再次光顧劇院。殊不知，老蜥蜴祕書把大賽獎金從1000美金誤打成了十萬美元，一下子讓這次大賽成爲了城中盛世，也給大賽和劇院的命運埋下了伏筆，幾位最終經過海選選出的參賽選手，各有各的煩惱和障礙，可是都有一顆愛音樂和追逐夢想的心
角色介紹
巴斯特(考拉)
演員 馬修·麥康納
考拉是個樂觀主義者，經營着一家瀕臨破產的劇院，但他愛這座劇院勝過一切，願意不惜一切代價去保護這座劇院，也爲了挽救父親畢生的心血，考拉策劃了一個盛大的歌唱比賽，希望能借此改變自己的生活。
羅西(母豬)
演員 瑞茜·威瑟斯彭
一隻強大的豬媽媽，照顧25個孩子，同時也沒有忘記對唱歌的熱愛，但是枯燥的家務和丈夫的漠不關心讓她失去了對生活的嚮往，她內心非常渴望能有一個舞臺。
艾什(豪豬)
演員 斯嘉麗·約翰遜
一隻愛唱搖滾的叛逆少女，略帶沙啞的聲線很有磁性，她和男友建立了一個龐克搖滾樂隊，但男友總是打擊她，讓她覺得自己沒有音樂才華。如今她要擺脫傲慢的男友，開始自己的單飛事業。在舞臺上的展示也逐漸使她走出了青春期的陰霾。
強尼(猩猩)
演員 塔倫·埃格頓
猩猩裏的黑幫老大之子，他的老爸是個搶劫犯，自己也被迫參與犯罪活動，但他的夢想是成爲一位歌手，所以一心想要擺脫黑幫家族的事業。
米娜(象)
演員 託瑞·凱利
一隻膽小靦腆又極其怯場的小象，雖然有着驚人的好嗓音，卻總是因爲膽怯錯失展現自己的機會，還有舞臺恐懼症。在歌唱比賽的過程中所面臨的困境和煩惱，而音樂變成她擺脫困境的選擇，最終在舞臺上放飛自我。
邁克(老鼠)
演員 塞思·麥克法蘭
一名從林肯音樂學校畢業的街頭藝人，他有着辛納特拉的動聽歌喉，但心機很深，無時無刻不在利用遇到的每個人，還有點自私自利，喜歡作弊。
影評：歌聲和夢想又打動了我們一次
由照明娛樂出品的《歡樂好聲音》在全國院線上映後，目前票房已經順利破億，在這一個非假期檔期裏，一部動畫電影能夠獲得這樣的成績更體現了它身上的“全年齡段”屬性。影片的中文譯名“歡樂好聲音”恰如其分概括了本片最大的兩大特色：圍繞着一次《美國好聲音》式表演展開的故事，在歡樂的氛圍中藏着一份厚重的溫暖。
照明娛樂出品的“神偷奶爸”系列和衍生而出的小黃人大電影讓全球觀衆都認可這家新晉崛起的動畫力量。這兩年，這家工作室也開始着手打造全新的原創系列，去年的《愛寵大機密》把家裏的寵物們變成了人類都市中的俠客，今年的《歡樂好聲音》，則是打造了一座動物城，讓動物們上演好萊塢式的故事。
影片的故事非常簡單，在一個架空的動物都市裏，一座門庭冷落的老劇院老闆樂伯樂(馬修·麥康納配音，中文配音由大鵬完成 )爲了重振旗鼓舉辦了一次選秀大賽。可是，獎金從1000美金意外被打成了10萬美金，一下子讓這次大賽成爲了城中盛世，也給大賽和劇院的命運埋下了伏筆。幾位最終經過海選選出的參賽選手，各有各的`煩惱和障礙，可是都有一顆愛音樂和追逐夢想的心。電影的結局也在一場充滿熱情的演出中畫上了句號。
有觀衆說，這部影片是動畫版《Glee》(美劇《歡樂合唱團》)或者音樂版《瘋狂動物城》。實際上，《歡樂好聲音》恰好在動畫片和歌舞片這兩者之間，也恰好佔到了觀衆最喜歡這兩個類型的地方。
作爲一部動畫電影，動畫角色萌化的形象讓觀衆很有親近感。和大多數好萊塢動畫相比，影片中輪番出現的流行單曲又可以讓影片的節奏加快，氣氛活躍。創作者在這些熱門單曲的編排上下了功夫，讓歌曲和角色性格之間產生了些化學反應。比如那位被家務纏身的豬媽媽露西塔，她的“個人曲目”就是凱蒂·派瑞的《煙花》(《Firework》)，這首帶有女性主義色彩的歌曲，是和角色內心狀態間一種恰如其分的象徵。
和迪士尼載歌載舞的“動畫+音樂劇”的風格不同，《歡樂合唱團》中的歌舞部分並沒有太多敘事作用。不過，電影中出現的單曲幾乎雲集了當代音樂中的各大流派的代表作品。電影的主題曲《Faith》的演唱者可就是大名鼎鼎的史提夫·旺達(Stevie Wonder) 和阿利亞納·格蘭德(Ariana Grande)。
影片製作費中有15%就是各金曲的版權費用。從爵士樂到流行樂，從靈魂樂到搖滾樂、鄉村、古典、說唱、民謠、電子，甚至連二次元神曲都有。大量的歌舞和讓觀衆耳熟能詳的單曲出現，更容易讓觀衆產生參與感和代入感，整場電影的觀感也像是看一場聲光電效果出衆的演唱會電影。
要讓這麼多樂曲接連出現，並且有所邏輯，電影的辦法就是給每個角色賦予一種音樂風格，和一種音樂性格。影片中角色衆多，光是最後進入“終極訓練營”(其實也就一輪海選)的選手就有5名。這5名角色也分別代表不同類型的羣體。猩猩強尼顯然是年輕羣體的代表，他的爸爸是黑幫，望子成龍，結果強尼愛紅妝不愛武裝。這樣的情況可以和時下大多數年輕人在畢業後做選擇的情況做個代換。
用這樣的方式繼續探索下來：豪豬艾希可以是一個獨自在外打拼的‘北漂’。老鼠Mike自認爲自己很清高，其實是被社會拋棄的失敗者。公豬韓特是你身邊那個出身一般但是充滿自信的活力人物。考拉樂伯樂代表了“不忘初心”的價值觀，而小象米娜則是所有缺乏自信的代言人。
心懷夢想，實現夢想，這是最俗套但是也是最能打動人的主題。這也是爲什麼《歡樂好聲音》儘管在劇情上顯得薄弱，角色龐雜又缺乏深度的情況下，能夠讓影院裏的觀衆在最後的演出之後心滿意足，放佛走出影院的腳步都帶着節拍。
值得一提的是，影片的中文配音在臺詞上有不少細節令人會心一笑。比如電影裏泡茶泡得是“正山小種”。最有趣一點是，由於影片中出現的歌曲都是歐美歌曲，在歌詞上並沒有(也確實沒有辦法)進行中文配音翻唱，只有由吳莫愁演唱的主題曲《讓我自由》是中文歌曲。在配音版中，當樂伯樂聽說他要唱這首歌的時候，臺詞是：“你會唱中文歌了?”
從動畫製作的角度來看，《歡樂好聲音》更是照明娛樂的一次“成果展示”。這家07年才初創的工作室在短短几年時間裏，已經在動作製作技術上迅速接近夢工場、藍天工作室，甚至是業界第一的迪士尼本部動畫。
《歡樂好聲音》中對於電影中這座“動物城”的構建以及在演出時的光影效果處理，都是這家工作室技術實力的顯露，顯得野心勃勃。電影中樂伯樂在落魄時，在街頭洗車——用自己的毛髮。這個段落很令人動容。不過，在動畫中製作這樣的情節可是難度五顆星的挑戰項目。細膩的毛髮以及被水打溼後毛髮的質感，都需要在製作過程中進行大規模的渲染和物理計算。還記得魷魚水箱破裂後的畫面嗎?流體運動也是動畫製作，以及電影特效製作中的老大難環節。
短短几年，照明娛樂早已告別了光溜溜的小黃人和一個禿頂男主角的動畫製作水平，不用過多久，我們就可以看到奧斯卡最佳動畫長片歸屬這家勢頭強勁的工作室。
